$YC's Blog

Dennis向我推介Kent时说的是brit-pop，却是来自瑞典的乐队。brit-pop的风格，听得出感觉，倒不大容易界定。但我听coldplay，听radiohead，听oasis，听Keane，听blur……都挺对胃口的。所以我大概可以说自己喜欢brit-pop。

这张专辑乍一听确实是那么回事，不小心以为又一支英伦摇滚乐队——只是，他们大部分专辑还是Swedish，包括他们的官网。这是大概仅有的两张英文专辑之一。

brit-pop似乎都是反复听越听越好听，情感深邃，有的唱腔略带病态。

我以前比较喜欢美式英语的发音，后来听英式的也颇有味道。但从唱歌上讲，还是英式英语更有感觉，美语或许更适合去rap吧……但这可能不单单语言的关系，更像不同地区的生活风格所致。

北欧的瑞典，英语毕竟不是母语。说地方腔调吧，我也听不明显；说地道吧，却有些怪异。或许我们应该将注意力放在音乐本身。但每个英伦摇滚乐队的主唱都是其真正的灵魂。

认真听的话，配乐着实比较出色。可惜平时并不总能细细去听。

在间间断断反复听了不少遍之后，我很喜欢下面几首：《Whistle Song》、《Quiet Heart》、《The King Is Dead》、《Kevlar Soul》、《Stay With Me》，此外《Stop Me June (Little Ego)》、《Cowboys》、《Rollercoaster》、《Just Like Money》也比较喜欢。

基本找不到他们的MV，只能贴音频了：

我差不多是在第一时间听了这张专辑的，没有在第一时间写评论。人家花了这么久整出一张专辑，我们也得多听几遍再说话是吧。

不过老实说还是因为第一遍没听出多少感觉。coldplay在自我改变、转型。从最早放出的《Violet Hill》就能听出这种不同。

我没法说我不怀念前三张专辑的coldplay。但任何一个伟大的乐队都不能放弃尝试，在鲜花和掌声中淹溺自己。

整张专辑的风格和封面是统一的。主题从个人情感转向战争、死亡、信仰等深沉话题。

这并不是一个多么讨人喜欢的决定。而且略显别扭和笨拙。比如在《Lovers In Japan》和《Violet Hill》这样名字的歌里听到“soldier”，以及其他歌里不断出现死亡和宗教词汇。

我甚至怀疑他们为主题统一改了歌词。这就好比命题作文，框了个范围，写着写着写偏了就加几句拉回来。尽管coldplay的歌名和歌词总是费解，但是我从没像这次困惑。

我想以前是因为旋律和编曲蒙混过去了，像《The Scientist》和《Swallowed In The Sea》这样动人的歌，何必太在乎精确含义。那些模糊的私人情感表达因此越发美丽。严肃的话题却是另一回事，词不达意有时会显得无病呻吟。

coldplay这回在曲式上似乎有所突破。典型如《42》，一开始我还以为又是一首《Fix You》，后来曲风一转……一时不大适应。但这是一首好歌。“42”是《银河系漫游指南》中生命、宇宙、万物的终极答案。

还有《Yes》和《Death And All His Friends》，不过严格说他们都属于后面有hidden track的（谁能告诉我那首《Chinese Sleep Chant》是什么……）。但曲式方面我没有特殊偏好，毕竟又没人指望他们创作出《Bohimian Rhapsody》这种。

编曲方面coldplay做了更多创新和尝试。节奏更强烈，无论《Lost!》、《Violet Hill》还是《42》后半段都是如此。引入了我不知名的音效和乐器，比如《Yes》。应用了不少背景人声，《Cemeteries Of London》和《Death And All His Friends》。最出色的个人以为还是《Viva La Vida》的弦乐效果。

有没有人和我一样怀念简单钢琴伴奏的？因为我听了《Lost!》和《Lovers In Japan》的acoustic版，直接在iTunes的评价里比原版多加一颗星。好好的歌弄那么复杂做什么……我原先听的时候觉得两首歌开头部分的歌词都写得真烂，听后者就觉得其实还好嘛。

前面说一个成功的乐队就要不断的尝试、创新。上个世纪90年代U2的风格改变评价并不高，但他们保持了活力。我尊重coldplay的改变尝试——虽然他们居然变得有点U2，我也想念原来coldplay。就让我们一起期待他们下一张专辑吧。

p.s.关于“42“，可以google”the answer to life, the universe, and everything“看看。

有些人事物我总是很难写出评论。或许因为他们太伟大，以致文字变得徒劳，每一词句都艰难。

我起初并不大适应来自牙买加的Reggae音乐，怪异的节奏和风格；但又矛盾地喜欢其中几首，像这张专辑里最著名的《No Woman, No Cry》和Jimmy Cliff《Many Rivers To Cross》。

最令我感动的还是Bob Marley其人。五星主要是冲着人打的。

这里有一处下载和相关详细资料：http://www.verycd.com/topics/90110/。我就不赘述了。

专辑里个人最喜欢的几首歌是：《No Woman, No Cry (Live)》、《Redemption Song》和《Three Little Birds》。

又是97格莱美专辑听到歌找的专辑。《Who Will Save Your Soul》是首很好听的歌。

后来发现Jewel客串过AI的评委，我原来见过。

你完全想象不出《Who Will Save Your Soul》中那时而轻柔时而浑厚的歌声竟出自如此清秀的女孩。

《Pieces Of You》是Jewel的首张专辑，那年她二十岁出头。专辑封面仍显稚嫩。

我看AI时仿佛以为她是位颇有成绩的流行歌手，兼点词曲创作。但事实上她远比此更有内涵。

首先，她是创作型歌手，所有词曲基本包办。其次，她真正融入了思想和情感，无论在创作中还是演唱上。不单单是在你耳边滑过的旋律而已。

我有点奇怪为何她似乎蛮喜欢用喉音（？）的。但是控制很好，收放自如。

也许是先入为主的关系，还是最喜欢《Who Will Save Your Soul》。

还有《You Were Meant For Me》。

此外《Foolish Games》、《Near You Always》、《Morning Song》都很不错。

有空多看看歌词或许还会更加喜欢。

第一感是歌一般般，没什么太记得住的旋律。也没在其他场合听过她。但看起来是很受敬重的一位艺人，而且也热心于慈善事业。

她总是自弹自唱，歌声中充满深刻的感情，将自己融入音乐，沉浸其中。

后来我在AI听到她翻唱的《Many Rivers To Cross》也是如此，但突然很喜欢。歌本身很不错，但她演绎的版本也是我听过的里面钟爱的一个。

这张专辑是Annie Lennox单飞后的首张个人专辑。我还没听她其它专辑，Eurythmics时的也没听过，所以无从比较。

她属于歌声浑厚、深沉却又高亢、情感充沛的类型。能将歌驾驭得那么好，那演唱功底绝对不是盖的。刚好专辑名叫《Diva》，虽然我觉得她不是那种典型的diva。

专辑里我最喜欢的一首歌是《Cold》。（MV开头多了一段怪怪的场景。）

比较喜欢的还有《Why》、《Precious》、《Money Can't Buy It》、《Little Bird》和《Walking On Broken Glass》。

除了精选，我也就听过三四张The Cranberries的专辑吧，但确实觉得这张最好听。

有些人嫌太流行了，什么逻辑。难道非得没什么人愿意听才能叫好？

我并不觉得他们丢弃了自己的特色或迷失了音乐方向。我一直把好听作为出色作品的一个重要标准。毕竟音乐是用来听的。

这张专辑里不少歌出现在过精选辑，所以原本就听过一些。但我原本没料到整张专辑的质量都保持得这么不错。

我之前偶尔会嫌The Cranberries的歌有些吵。或者偶尔主唱嘶声唱着我不知所云的段落。（Dolores后来的单飞专辑《Are You Listening?》就不太喜欢。）但这张里面都还好。且旋律很出色。

最喜欢的三首歌是《Just My Imagination》、《Saving Grace》和《Dying In The Sun》。

此外诸如《Animal Instinct》（顺带说下，这边有篇评论不错：http://www.douban.com/review/1205026/）、《Loud And Clear》、《You And Me》、《Shattered》、《What's On My Mind》、《Fee Fi Fo》、《Sorry Son》也都很耐听。

这张专辑正式成为我最爱之一。

下面是《Dying In The Sun》的MV:

我在十年以前听过Tracy Chapman的歌。当时就分不清是男是女。

那还是97格莱美精选辑，收录了《Give Me One Reason》，很好听的一首歌。

十年之后我不小心重新听了下，于是决定找来整张专辑。遗憾又混淆了男女……

Tracy的声音太浑厚，加之看过几张相片又有点男性化，一度误认成男的。

虽说Tracy是个女名，可人家Tracy McGrady不也是个男的。（据说Tracy是个古老的爱尔兰名字可男可女。）

Tracy Chapman这张《New Beginning》却很轻柔，不似我所期待的都像《Give Me One Reason》般的风格。浑厚的声音唱出的歌却如此轻柔。只适合安静地倾听。

歌词似乎是写得挺不错的，但我只能听出部分，也没太多闲工夫去查。

最喜欢的自然还是那首《Give Me One Reason》，说实话其他歌似乎都不如这首“好听”，我还是有点失望的，都太“软”了点。另外比较喜欢的有：《Smoke And Ashes》、《Cold Feet》、《At This Point In My Life》。

下面是MV:

这季AI的亚军D.A.全程下来唱过两次《Imagine》，大红。其实不过是改变几个音，拖一拖拉一拉，倒不难听，但这首歌远远复杂得多。一个十六七岁青春期的小孩又怎能深刻理解。

《Imagine》的原唱兼词曲作者John Lennon评价这首歌时是这么说的：“an anti-religious, anti-nationalistic, anti-conventional, anti-capitalistic song, but because it's sugar-coated, it's accepted.”他还称之为“virtually the Communist Manifesto”。

应该说，《Imagine》确实带有共产主义意味的。我在十六七岁的时候也没听出来。当然具体的含义在这里不讨论了。

下面贴歌词和随意的附注解读：

Imagine there's no heaven //没有宗教中所讲的天堂
It's easy if you try
No hell below us //地狱也可以一边去了
Above us only sky
Imagine all the people
Living for today... //没啥永生

Imagine there's no countries //消灭国家
It isn't hard to do
Nothing to kill or die for
And no religion too //消除宗教
Imagine all the people
Living life in peace...

You may say I'm a dreamer
But I'm not the only one
I hope someday you'll join us
And the world will be as one //共产国际……

Imagine no possessions //消灭私有制
I wonder if you can
No need for greed or hunger //消除贫困和剥削
A brotherhood of man
Imagine all the people
Sharing all the world... //公有制

You may say I'm a dreamer //共产主义不是梦……
But I'm not the only one //你不是一个人在战斗……
I hope someday you'll join us
And the world will live as one

这张跨度近20年的精选辑，附标写的是“The Second Best Collection”。意思选的都是第二主打歌或者一些默默无闻的低调的好歌。这和国外艺人不时出张“B-Sides & Rarities”之类的差不多。另外这张专辑中还有5首新歌。

就新歌来讲，《黑白画映》、《忘了哭》和《如果不爱你》我印象比较深。其中《黑白画映》更是学友少尝试的R&B风格，乍一听还听不出是他，曲风听起来很长时间我一直以为是林俊杰写的之类。但确实不失一首好听的歌，学友也演绎得很好。

所谓的次精选中，比较喜欢的有：《咖啡》、《真的受伤了》、《二分之一的幸福》、《深海》、《失眠夜》、《人在雨中》、《最后一封信》和《一路上有你》。

我听U2是从那张《The Best of 1980-1990》开始，里头有三首歌出自这张《The Joshua Tree》。

《The Joshua Tree》被称作U2最成功的专辑——在我看来至少也是之一，很早就想找来一听。

就我个人而言，听过U2的专辑也有几张了，早期的不小心听过《October》，晚一些的《Zooropa》、《Pop》、《All That You Can't Leave Behind》、《How To Dismantle An Atomic Bomb》，以及两张精选。而且奇怪基本都是正版。

最喜欢的还是他们第一张精选，80s-90s似乎是U2最辉煌的年代。

这张专辑里我最喜欢的三首歌都收录在那张精选里了：《I Still Haven't Found What I'm Looking For》、《With Or Without You》和《Where The Streets Have No Name》。

此外比较喜欢的还有：《Red Hill Mining Town》、《In God's Country》、《One Tree Hill》和《Exit》。

他们那时候的歌，似乎比较有思想，比起最近的两张专辑，配乐没那么喧杂，人声更高亢，感情更充沛，现在听起来有点沧桑感，经典。（虽然封面很老很模糊。）

下面贴《With Or Without You》的MV。

之前有看到介绍说The Fray来自英国，但其实他们来自美国丹佛，尽管风格是Britpop。

这是他们的第一张专辑。封面很惊艳，绝对可以入选我最喜欢的封面之列。最讨厌的封面是动不动就印个人头，或半身，或全身，或几个人合照……宁可你就写几个比较个性的字也好。

话说回来，仅仅有封面是不足以让人喜欢一张专辑的。我先试听了专辑同名曲目《How To Save A Life》。

无怪乎有人误以为他们是一支英国乐队啊。还真有点coldplay的感觉。钢琴、吉他、鼓点都是典型的Britpop风格。就是主唱鼻音重了些，略微模糊不清。而且他的形象看起来不大像唱Britpop的……

还是很值得听的一张专辑，好几首歌都不错。比较喜欢的有《How To Save A Life》、《Al At Once》、《Heaven Forbid》、《She Is》、《Over My Head (Cable Car)》、《Look After You》、《Vienna》、《Dead Wrong》。嗯，就是大部分都不错……

下面贴《How To Save A Life》的MV。

Alison Krauss的第二张精选吧，这张的时期靠后一些，07年发的。我目前为止也就听她的精选辑而已，但无疑都是五星。

听第二张精选时已没有初听时的惊喜感觉。静下心，慢慢欣赏。

因为是精选辑，基本每首都很好听，不适合挑几首出来推荐之类。想听就去找整张专辑吧。

倒是这张收录了四首Alison与人合作的曲目，在此特别提一下。貌似都是老歌，但孤陋寡闻的我显然之前都没听过（《Missing You》除外）。

《How's The World Treating You》与James Taylor合作，这是一首缓慢抒情的歌，两人的声音配起来挺好听。

《Whiskey Lullaby》合作的Brad Paisley似乎年轻一点，但声音低沉不亚于另外几位……所以当后半段Alison声音突出之后，整首歌截然不同的感受。

《Missing You》和《Lay Down Beside Me》是与John Waite合作。因为《Missing You》的缘故我还是认识John Waite的，而且我很喜欢这首歌。我不得不说我可能还是最喜欢《American Idol》节目上Phil Stacey翻唱的版本。John Waite声音不够高亢，所以整首歌每处用力的地方都很快收束回来，舍不得多几个高音和长音，包括Alison也唱得平淡了些。不知道，这或许就是他们想要的效果。不过再怎么说，仍然不失一首好听的歌。《Lay Down Beside Me》我之前没听过，又一首缓慢抒情的好听的歌。

Alison的歌声依然那么清澈、明亮、动听。

找到《Whiskey Lullaby》的MV：

这张取名叫“加速”的专辑反而让我感觉到R.E.M.的衰弱无力。再也找不到《Out Of Time》的灵性，《Automatic For The People》的情感，甚至还没有上一张专辑《Around The Sun》可听。

我承认我有点以流行的标准来衡量，且没怎么认真看歌词。粗糙的旋律和略显嘈杂的配乐让我很难好好欣赏它。

只有两首歌我比较喜欢，且留有印象。《Supernatural Superserious》和《Hollow Man》。也就这两首歌MV好找。下面是《Hollow Man》的:

Hooverphonic唯一的一张Live录音专辑。

弱化了电子，钢琴和弦乐显然更适合我；增强了人声，比之原来更具质感。我胃口。

所有原来觉得好听的歌，Live版都同样甚至更好听。原来没什么感觉的一些歌，也变得好听。因此，对我来讲，这毫无疑问是Hooverphonic最好听的一张专辑。

说到曲目，几乎每首都可听。之前喜欢的几首也都在里面，比如《One》、《Sometimes》和《Jakie Cane》。另外像《The Last Thing I Need Is You》则是初次听。

整张专辑风格统一，质量保持得很好。喜欢Hooverphonic的绝对不可错过这张。原来没听过也值得试试这张。

其实不止三段，比如《Patience》的我也很喜欢。但是这三段印象深刻，而且三首歌也都相当喜欢。

1.《Don't Cry》

这段MV的亮点在于Shannon Hoon的出现。Slash飞车那一段也蛮帅。这首歌我一直很喜欢，当前还是手机来电铃声，每次响起都是开头那段吉他。

2.《November Rain》

歌蛮长。改编自某短篇小说好像，所以有点故事性。Slash走出教堂在荒野solo的那段极帅！

3.《Estranged》

这首歌也很长，分为好几个段落。MV好于听歌的典型之一。包含了很多内容，花了不少心思。Slash的几段solo依然很帅。他们演唱会的几个镜头也很不错。呃，比直接看演唱会录像好看点……